Estreno sobre la maternidad y la extraña conformación  de la familia

La Temporada de Teatro Univalle, acoge el estreno de “El canto de ballenas” de Anthony Minghellan, bajo la dirección del maestro Everett Dixon; una obra contemporánea que cuestiona la conformación de la estructura familiar y abarca temas neurálgicos sobre la diversidad de género, este viernes 17 y sábado 18 de junio, en la sala de Teatro Univalle.

“El canto de ballenas” es un espectáculo escénico de corte cinematográfico, donde vemos a Caroline, una joven que decide llevar a cabo el proceso de su embarazo en la soledad de una isla; en este lugar se encuentra con un grupo de mujeres de diverso carácter que le ayudarán a tomar la decisión con respecto a qué hacer con su bebe tan pronto nazca. Cerca de la fecha decisiva, se encuentran en ese lugar su madre y la anterior compañera sentimental de Caroline con su nueva pareja; la sala de espera de la clínica se transformará en el escenario donde convergen todas las visiones y conflictos sobre las nuevas formas de concebir la familia en la sociedad contemporánea. La puesta en escena transporta al espectador al mundo del canto de las ballenas, recreando la esencia y sensación del vientre materno en paralelo conla profundidad del ser.

Anthony Minghella, es un escritor, guionista, productor teatral y cinematográfico inglés, ganador de un Oscar en 1997, como mejor director por“El paciente inglés”,autor de obras como:“Inspector Morse”, “Cold Mountain” y “Whale Music” traducida al español como “El canto de ballenas”. La obra es traducida y dirigida por el maestro Everett Dixon, quien ha llevado a escena espectáculos como “Esperando a Godot”, “Don Julio se la llevó“y “Sueño en la montaña de fuego”.

Fecha: Viernes 17 y Sábado 18 de junio de 2016

Lugar: Auditorio 4 – Sala de Teatro Univalle – Campus Universitario Meléndez

Hora: 5:30 p.m.

Informes: escenicas.univalle.edu.co

“Incendios”

Estreno de una tragedia contemporánea en la Temporada de Teatro Univalle

La Temporada de Teatro Univalle presenta el estreno de "Incendios" del dramaturgo y director libanés Wajdi Mouawad, dirigida por el maestro Douglas Salomón y representada por estudiantes de la Licenciatura en Arte Dramático. Por primera vez, el público caleño podrá observar una obra de este fundamental dramaturgo contemporáneo, en la Sala de Teatro Univalle, este viernes 10 y sábado 11 de junio.

El autor parte del mito griego de Edipo, construyendo una obra contemporánea que se introduce en la  guerra del Líbano e impacta en el pacífico Canadá. La obra se caracteriza por la multiplicidad de espacios y tiempos que sumergen al espectador en la travesía de Nawal Marwan, una inmigrante que muere en Canadá, después de permanecer sumida en el más profundo silencio durante años. La abogada Hermile Lebel, encargada de comunicar su última voluntad, entrega como herencia  a los hijos de Nawal dos sobres cerrados, que los obligarán a conocer su verdadera identidad. Los hijos emprenden la enigmática  búsqueda de sus orígenes en el Líbano, país marcado por la violencia, el rencor y las huellas de una guerra fratricida. En esta búsqueda los hijos no solo encuentran su fatídico origen sino los horrores de un conflicto armado que  trasformó la geografía humana.

“Incendios” ha trascendido en los escenarios del mundo gracias a su desgarradora mirada de la guerra, con diversas puestas en escenas y una versión cinematográfica de Dennis Villeneuve, nominada, en 2011, como Mejor Película Extranjera en los Premios Oscar. Como director, Wajdi Mouawad ha llevado a escena clásicos como Eurípides, Sófocles, Céline, e Irvine Welsh, entre otros, y también ha adaptado “El Quijote”. 

“Incendios”  está bajo la dirección de Douglas Salomón, maestro que se destaca por sus adaptaciones de cuentos y crónicas colombianas como “A lo bien” de Alfredo Molano, “Todo tiene su final” de Andrés Caicedo y “Recordando a Bosé” de Orlando Mejía.

Fecha: Viernes 10 y Sábado 11 de junio de 2016

Lugar: Auditorio 4 – Sala de Teatro Univalle – Campus Universitario Meléndez

Hora: 5:30 p.m.

Informes: escenicas.univalle.edu.co

José Hleap Borrero, trabajará en la formación integral y reorientación responsable del vínculo universidad-sociedad

El profesor de la Escuela de Comunicación Social, José Hleap Borrero tomó posesión del cargo de decano de la Facultad de Artes Integradas, ayer miércoles 1 de junio de 2016.

El nuevo decano es comunicador social de la Universidad del Valle y licenciado en educación, con énfasis en literatura e idiomas de la Universidad Santiago de Cali, magíster en educación de la Universidad del Valle y Doctor (Ph.D.) en educación del Programa Académico de Doctorado Interinstitucional de las Universidades Pedagógica, Distrital y del Valle).

Es miembro del Grupo de Investigación en Educación Popular. Dirigió la investigación “El conocimiento social en convivencia (Cali y Buenaventura) como vía para la construcción de culturas de Paz”  y coinvestigador del programa de investigación “Violencia y convivencia en Cali, los nuevos escenarios para la educación popular”.

Dirigió el Proyecto “Cali de Vida” estrategia transversal de educación y comunicación del Programa de apoyo a la convivencia y seguridad ciudadana de la Alcaldía de Cali, adelantado con recursos BID.

En su propuesta de trabajo para obtener el apoyo de sus colegas, el profesor José Hleap Borrero propuso una Facultad de Artes Integradas líder en la formación integral, la renovación curricular e innovación pedagógica y en la reorientación responsable del vínculo universidad-sociedad.

Propuso un estilo de dirección que presta oído a los planteamientos, críticas y demandas que desde la singularidad y diversidad en los procesos de formación, extensión e investigación y en las condiciones materiales, espaciales y administrativas de funcionamiento hacen las unidades académicas y los docentes, estudiantes, empleados y trabajadores de la FAI a la institucionalidad universitaria.

El otro soporte de este estilo de dirección, según el nuevo decano, es que basa sus decisiones en la deliberación, concertación y planificación colegiada del presente y futuro de la Facultad, por lo cual pretende organizar su gestión desde un Plan Estratégico de Desarrollo para la FAI.

Los siguientes son los asuntos estratégicos de la FAI que ocupan la atención prioritaria de la  propuesta de gestión del decano Hleap Borrrero.

1. El proyecto académico de integración de las artes, su prospectiva y el sentido de pertenencia de las unidades que la conforman.

2. La dimensión pedagógica de  las artes (para los programas de formación en artes y para las licenciaturas; para el acuerdo por el cual se actualiza la política curricular y el proyecto formativo de la Universidad;  y para el país, en momentos en que se debate la política pública sobre la educación y la formación de maestros).

3. El papel de la FAI en las políticas y poéticas de conocimiento (su generación, distribución, adquisición y aplicación) agenciadas en la universidad y en el país. 

4. La reorientación del vínculo universidad-sociedad y el replanteamiento de la concepción y práctica de la extensión y de la proyección social en la Universidad.

5. La planificación colegiada del presente y futuro de la Facultad.

El Departamento de Artes Escénicas de la Universidad del Valle, estará presente en la quinta versión del Encuentro Internacional de Artes Vivas, Experimenta/sur, que este año tendrá lugar en distintos escenarios de Bogotá y Buenaventura.

La V versión de Experimenta/sur girará en torno a la pregunta sobre el Cronotopos: el lugar del tiempo. Una provocación para reflexionar sobre cómo las Artes Vivas producen relaciones temporales y espaciales en el mundo de hoy. Como novedad, esta versión de Experimenta/sur cuenta con una plataforma flotante que se desarrollará en Buenaventura durante 24 horas (del 4 al 5 de junio). Una discontinuidad de la plataforma estable que inicia el día 1 y termina el día 11 de junio en Bogotá.

Esta plataforma transdisciplinar artística y académica para la difusión, exploración, discusión y presentación de las “Artes Vivas” en Colombia y Latinoamérica, es promovida por la Fundación Siemens Stiftung, en asocio con el Goethe-Institut de Bogotá, la Universidad Nacional de Colombia y Mapa Teatro-Laboratorio de artistas, pionero de las Artes Vivas en Latinoamérica.

La plataforma estable en Bogotá tendrá la presencia del maestro Alejandro González Puche, docente del Departamento de Artes Escénicas con la conferencia: “El arte: el lugar donde el espacio y el tiempo se reinventan”. La plataforma flotante en Buenaventura contará con la presencia de Manuel Viveros, docente de la Licenciatura en Arte Dramático de la Sede Pacífico. La Universidad del Valle y Experimenta/sur, entregó 6 becas a docentes y estudiantes para asistir a este importante encuentro de las Artes Vivas.

Estreno sobre la maternidad y la extraña conformación  de la familia

La Temporada de Teatro Univalle, acoge el estreno de “El canto de ballenas” de Anthony Minghellan, bajo la dirección del maestro Everett Dixon; una obra  contemporánea que cuestiona la  conformación de la estructura familiar  y abarca temas neurálgicos sobre la diversidad de género, este viernes 3 y sábado 4 de junio, en la sala de Teatro Univalle.

“El canto de ballenas” es un espectáculo escénico de corte cinematográfico, donde  vemos  a  Caroline, una joven que decide llevar a cabo el proceso de su embarazo  en la soledad de una isla; en este lugar se encuentra con  un grupo de mujeres de diverso carácter que le ayudarán  a tomar la decisión con respecto a qué hacer con su bebe tan pronto nazca. Cerca de la fecha decisiva, se encuentran en ese lugar su madre y la anterior compañera sentimental de Caroline con su nueva pareja; la sala de espera de la clínica se transformará en el escenario donde convergen todas las visiones y conflictos sobre las nuevas formas de concebir la familia en la sociedad contemporánea. La puesta en escena transporta al espectador al mundo del canto de las ballenas, recreando la esencia y sensación del vientre materno en paralelo con la profundidad del ser.

Anthony Minghella, es un escritor, guionista, productor teatral y cinematográfico inglés,  ganador de un Oscar en 1997,  como mejor  director  por “El paciente inglés”, autor de obras como: “Inspector Morse”, “Cold Mountain”  y  “Whale Music”  traducida  al español   como “El canto de ballenas”. La obra es traducida y dirigida por el maestro Everett Dixon, quien ha llevado a escena espectáculos como “Esperando a Godot”, “Don Julio se la llevó “y “Sueño en la montaña de fuego”.

Fecha: Viernes 3 y Sábado 4 de junio de 2016

Lugar: Auditorio 4 – Sala de Teatro Univalle – Campus Universitario Meléndez

Hora: 5:30 p.m.

Informes: escenicas.univalle.edu.co

 La Escuela de Música de la Facultad de Artes Integradas invita a los conciertos de la Orquesta y la Banda de Estudiantes que se realizarán el martes 24 y el miércoles 25 de mayo a las 5:00 p.m. en el auditorio 5.

El martes 24 la Orquesta Sinfónica de Estudiantes interpretará La Gazza Ladra de G. Rossini, el Concierto en Sol menor para dos Violonchelos de A. Vivaldi con los solistas de violonchelo Bryan Rengifo y Juan Pablo Castañeda; Nightingale de Yanni con Brahiam Mora como solista de instrumento folclórico chino Dizi; y la Suite N°1 L’Arlesienne de G. Bizet.

El miércoles 25 de mayo la Banda de Estudiantes interpretará Obertura Festiva de D. Shostakovich, Concertino para Trombón Bajo de E. Sachse con el solista de trombón bajo Harold Muñoz, La Pasión de Cristo. Sinfonía N°2 para Banda Sinfónica de Ferrer Ferran, temas de la banda sonora de Harry Potter de John Williams con arreglos de Michael Story; y de Avatar compuestos por James Horner con arreglos de A. Bocook.     

La Orquesta Sinfónica y la Banda de Estudiantes de la Escuela de Música de la Facultad de Artes Integradas son dirigidas por el maestro Ricardo Cabrera quien las considera elementos fundamentales en la formación instrumental de los estudiantes que encuentran en ellas un laboratorio para trabajar el repertorio y la construcción instrumentista en grupo.

El maestro Ricardo Cabrera, es egresado del Conservatorio Antonio María Valencia con título de Maestría del Conservatorio de San Petersburgo.

Regresa a la Temporada de Teatro Univalle “Claver” de Oswaldo Díaz Díaz, una joya del teatro colombiano que refleja el impacto, aun latente en el imaginario colectivo, de la esclavización de los pueblos africanos durante la colonia española. El espectáculo se presenta el  27 y 28 de mayo en la Sala de Teatro Univalle.

"Claver" es un drama histórico que recoge los principales pasajes de la vida, acción misionera y conflictos espirituales del ilustre sacerdote jesuita, quien habiendo nacido en Cataluña cumplió su apostolado en Cartagena de Indias y consagró su vida a la defensa de los africanos esclavizados. En la infancia, Claver se encuentra en la disyuntiva de tomar el camino clerical que desea su madre o llevar una vida de campesino próspero como lo desea su padre; esta dualidad recoge el conflicto entre el libre albedrío y predestinación, característico de esa época. Cuenta la leyenda que Pedro Claver llegó a bautizar a cerca de 300 mil  africanos, gracias al estudió de diversos idiomas de los esclavizados.  El espectáculo que relata la vida del santo Claver se desarrolla en el plano alegórico, la dinámica episódica de la obra plantea variedad de situaciones vividas por el santo que permiten al espectador conocer, simultáneamente, al hombre divino y profano. La escenografía minimalista recrea todos los espacios de la obra sintetizando diversas épocas y situaciones.

El autor, Oswaldo Díaz es uno de los dramaturgos colombianos más representativos del siglo XX, entre sus principales obras se encuentra: Blondinette, La Gaitana, Doña Antonia de Quijana, Y los sueños, sueños son. El espectáculo es dirigido por Julián Mauricio Gómez, docente en el Departamento de Artes Escénicas de la Universidad del Valle, ha dirigido: Chelkash adaptación de un cuento de Máximo Gorky, El pelícano de August Strindberg y actualmente está en proceso de estudio y puesta en escena de Números reales de Rafael Dumett.

Fecha: Viernes 27 y Sábado 28 de Mayo

Hora: 5:30pm

Lugar: Sala de Teatro Univalle (Auditorio 4)

Informes: http://escenicas.univalle.edu.co

El jueves 19 de mayo se presentarán en la Casa Obeso (Avenida 4 Oeste No. 4-59, Normandía) The Machine To Be Another y las obras realizadas por estudiantes de la Facultad de Artes Integradas en el Workshop homónimo. Entrada Libre.

The Machine to Be Another es una instalación interactiva que ofrece a los usuarios la posibilidad de interactuar con un fragmento de la historia de la vida de otra persona, viéndose a sí mismos en el cuerpo del otro, escuchando sus pensamientos y usando el cuerpo como extensión de lo virtual. Se plantean las siguientes preguntas: ¿Cómo sería el mundo si uno pudiera ver a través de los ojos de otro? ¿Nos ayudaría a entendernos unos a otros? ¿Nos ayudaría a entendernos a nosotros mismos?

En el taller participarán estudiantes de la Facultad de Artes Integradas quienes diseñarán experimentos interactivos en colaboración con 'gente real' (voluntarios). Con un individuo o grupo definido se llevarán a cabo entrevistas informales y debates con el fin de crear interpretaciones que tratan temas como la convivencia pacífica, los perjuicios, entre otros que se propongan durante la reflexión.

Después, con la ayuda de la máquina se podrá vivir la experiencia de ver el mundo a través de los ojos de otro (en el caso de los usuarios) y compartir una historia de vida (en el caso de los intérpretes). El principal interés de este enfoque es el uso de la 'Máquina' como una herramienta para incentivar la empatía entre las personas de diferentes contextos sociales, culturales e ideológicos.

The Machine To Be Another viene a Cali gracias a la cooperación de Video Sonica, Museo La Tertulia, Alianza Francesa, Festival Internacional de la Imagen, Universidad de Caldas, Universidad del Valle, Facultad de Artes Integradas, Escuela de Comunicación Social, grupo de Investigación HiperLab.

La Temporada de Teatro 2016, inicia el Ciclo 400 años de Shakespeare, homenaje al escritor más importante de lengua inglesa y uno de los dramaturgos fundamentales del teatro universal. El Ciclo inicia este viernes 13 y sábado 14 de mayo, con la presentación de “Sueño de una noche de verano” a cargo de los estudiantes de la Licenciatura en Arte Dramático de la Sede Pacífico de Buenaventura y dirigida por Juan Carlos Osorio; posteriormente el estreno de “Como les guste” comedia dirigida por Ma Zhenghong, el viernes 20 y sábado 21 de mayo.

“Sueño de una noche de verano” es una comedia satírica en donde se entrelazan la esfera mágica de las hadas con el mundo de los humanos a causa del amor. Durante las bodas de Teseo e Hipólita, reyes atenienses, una pareja de  enamorados, Hermia y Lisandro, huye al bosque la noche de San Juan; pero una revelación inoportuna hace que sean seguidos por su adversario Demetrio en compañía de Helena. Sin saberlo, las dos parejas coinciden con un desencuentro ente Oberón y Titania, dioses de las hadas, quienes mantienen una disputa por un sirviente hindú que ha adoptado la reina. Esa misma noche un grupo de teatro de artesanos se encuentra en el bosque preparando la obra Piramo y Tisbe, a presentarse durante la celebración de la boda de los reyes.

Pero Puck el genio duende al  servicio de Oberón confunde a las parejas y a la compañía teatral en un sinnúmero de situaciones inverosímiles. Con una propuesta contemporánea y dinámica, esta versión del clásico de Shakespeare es una fusión entre el desparpajo y la espontaneidad de los habitantes de Buenaventura, con la sensualidad y el colorido del folclor brasilero.

El Departamento de Artes Escénicas realiza El Ciclo 400 años de Shakespeare como parte de la conmemoración mundial de uno de los más grandes dramaturgos de todos los tiempo; primero con “Sueño de una noche de verano”  en versión de Juan Carlos Osorio, director que ha llevado a escena obras como “Secreto a voces” de Toti Vollmer, “Encuentro en el parque peligroso” de Rodolfo Santana y “Griots, Cuentos de África” adaptación de cuentos recopilados por Nelson Mandela.

Fecha: Viernes 13 y Sábado 14 de Mayo de 2016
Lugar: Auditorio 4 – Sala de Teatro Univalle – Campus Universitario Meléndez
Hora: 5:30 p.m.
Informes:
https://www.facebook.com/temporadadeteatrounivalle

La Temporada de Teatro 2016, inicia el Ciclo 400 años de Shakespeare, homenaje al escritor más importante de lengua inglesa y uno de los dramaturgos fundamentales del teatro universal. El Ciclo inicia este viernes 13 y sábado 14 de mayo, con la presentación de “Sueño de una noche de verano” a cargo de los estudiantes de la Licenciatura en Arte Dramático de la Sede Pacífico de Buenaventura y dirigida por Juan Carlos Osorio; posteriormente el estreno de “Como les guste” comedia dirigida por Ma Zhenghong, el viernes 20 y sábado 21 de mayo.

“Sueño de una noche de verano” es una comedia satírica en donde se entrelazan la esfera mágica de las hadas con el mundo de los humanos a causa del amor. Durante las bodas de Teseo e Hipólita, reyes atenienses, una pareja de  enamorados, Hermia y Lisandro, huye al bosque la noche de San Juan; pero una revelación inoportuna hace que sean seguidos por su adversario Demetrio en compañía de Helena. Sin saberlo, las dos parejas coinciden con un desencuentro ente Oberón y Titania, dioses de las hadas, quienes mantienen una disputa por un sirviente hindú que ha adoptado la reina. Esa misma noche un grupo de teatro de artesanos se encuentra en el bosque preparando la obra Piramo y Tisbe, a presentarse durante la celebración de la boda de los reyes.

Pero Puck el genio duende al  servicio de Oberón confunde a las parejas y a la compañía teatral en un sinnúmero de situaciones inverosímiles. Con una propuesta contemporánea y dinámica, esta versión del clásico de Shakespeare es una fusión entre el desparpajo y la espontaneidad de los habitantes de Buenaventura, con la sensualidad y el colorido del folclor brasilero.

El Departamento de Artes Escénicas realiza El Ciclo 400 años de Shakespeare como parte de la conmemoración mundial de uno de los más grandes dramaturgos de todos los tiempo; primero con “Sueño de una noche de verano”  en versión de Juan Carlos Osorio, director que ha llevado a escena obras como “Secreto a voces” de Toti Vollmer, “Encuentro en el parque peligroso” de Rodolfo Santana y “Griots, Cuentos de África” adaptación de cuentos recopilados por Nelson Mandela.

Fecha: Viernes 13 y Sábado 14 de Mayo de 2016
Lugar: Auditorio 4 – Sala de Teatro Univalle – Campus Universitario Meléndez
Hora: 5:30 p.m.
Informes:
https://www.facebook.com/temporadadeteatrounivalle